Domenica 7 febbraio 2016, ore 11.00

Capodimonte in…maschera

 musica e arte al museo

Il 3 gennaio, prima domenica ad ingresso gratuito del 2016, l’ itinerario a tema con il presepe Catello e l’iconografia della Natività, le voci di Carmine Romano e Lorella Starita,  i suoni delle zampogne e ciaramelle del gruppo Ancia Libera  hanno avuto un magnifico successo!

Oggi, domenica 7 febbraio, dalle ore 11.00, si festeggia il  Carnevale a Capodimonte!

L’itinerario guidato da Maia Confalone, storico dell’arte di Progetto Museo, si snoderà seguendo il fil rouge delle maschere: dalla Commedia dell’Arte nelle tele di Giuseppe Bonito, alle maschere nelle dimore e nei teatri reali in occasione del Carnevale  della corte borbonica,  fino alla maschera metafora dell’apparire nell’Ercole al bivio di Annibale Carracci. I partecipanti alla visita riceveranno anche un omaggio a tema: una maschera realizzata dagli alunni del Liceo Artistico di Largo Santi Apostoli di Napoli.

Inoltre, alle ore 12.00, nella Salone delle Feste, provenienti dal Conservatorio di Musica San Pietro a Majella di Napoli, suoneranno le arpiste  Daniela Fontana, Alba Brundo, Valentina Palumbo, Claudia Capo, Francesca D'Avanzo, Elèna Vallebona e Carmen Di Ronza  e i cantanti in maschera, Marianna Capasso , soprano, e Antonio Landolfi, tenore. eseguiranno un Intermezzo di Niccolò Jommelli

VISITA GRATUITA, PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA

DOVE: Museo di Capodimonte, via Miano 2, Napoli - Appuntamento alla biglietteria del Museo.

QUANDO: 7 febbraio 2016, ore 11.00.

PRENOTAZIONI: tel. 081.440438 (da lun. a ven. ore 10,00-14,00); e-mail info@progettomuseo.com e attendere la risposta con conferma di disponibilità.

Tonia Erbino

presenta

Through the light

dal 19 febbraio al 16 marzo,
alle ore 18.30

presso il Tempio Bio Wellness di Ercolano...

Davide Stasino

ESSENTIA

a cura di

Franco Riccardo

Dopo il grande successo di "Emilio Notte - Un pittore futurista a Napoli", la collaborazione tra Franco Riccardo e l’ufficio dei private bankers di Fideuram continua con la personale di Davide Stasino.

L'esposizione che sarà inaugurata il 25 febbraio p.v. alle ore 18, presso gli uffici di Piazza dei Martiri – Palazzo Partanna –, comprende venticinque opere di medie e grandi dimensioni che ci mostrano la grande maturazione artistica compiuta da Stasino negli ultimi anni.

Davide Stasino, nato a Napoli nel 1978, insegna Arte e Immagine, ha iniziato la propria attività espositiva nel 2009, presso la Franco Riccardo Arti Visive e da allora non si è più fermato, conquistando spazi sempre più prestigiosi, come quello del Museo Madre di Napoli, con le sue opere intense, evocative dalla sorprendente profondità psicologica. La pittura come media assoluto. Raffinatezza espressiva e contenuti attuali,

Mario Franco ha detto di lui: ""

…

…nel confronto appassionato con l'ambiguità destabilizzante dell'immagine, Stasino argina l'energia debordante della pittura a vantaggio di fantasie e sistemi proiettivi immaginari. Le sue sono figure polisemiche in un'imprevedibile combinazione media diversi, tutti però compatibili con il massimo controllo del disegno.

Dal 26 Febbraio al 26 Aprile 2016.

Info: riccardoartivisive@libero.it ,

tel  081.4297611- 3496137937.

Piazza dei Martiri, 58 – Napoli

MOSTRA “Joan Miro’ e i Surrealisti.

Le forme, i sogni, il potere”

opere grafiche

Cava de’ Tirreni, 20 febbraio - 20 giugno 2016

MARTE - Mediateca Arte Eventi di Cava de’ Tirreni (SA)

La Mostra

Alla figura di Joan Miró, e ai suoi amici surrealisti, appartenenti al gruppo eterogeneo raccolto intorno al Manifesto pubblicato da André Breton nel 1924, è dedicata la mostra “Joan Miró e i Surrealisti. Le forme, i sogni, il potere”, che sarà aperta dal 20 febbraio 2016, presso la Mediateca MARTE di Cava de’ Tirreni (Salerno).

L’itinerario espositivo, curato da Marco Alfano, presenta oltre quaranta opere grafiche di Joan Miró, eseguite tra gli anni Cinquanta e Settanta, tutte provenienti da una importante collezione privata italiana: opere selezionate tra l’immensa mole che l’artista catalano ha realizzato in più di quaranta anni di pratica dell’incisione intesa quale terreno privilegiato di sperimentazione. Negli spazi del MARTE le opere grafiche originali di Miró, molte delle quali destinate ad illustrare opere letterarie, offriranno un’esaustiva panoramica del lavoro grafico dell’artista.

A queste ultime si collegano altre trenta opere di nomi importanti del gruppo surrealista: dal “metafisico” Giorgio De Chirico al sulfureo Salvador Dalí, da André Masson a Max Ernst, dal belga René Magritte al tedesco Hans Bellmer, dal cileno Robert Sebastiàn Matta al cubano Wilfredo Lam.

L’esposizione “Joan Miró e i Surrealisti. Le forme, i sogni, il potere”, concentra il suo interesse su tre motivi fondamentali che saldano la ricerca dell’artista catalano alla poetica surrealista: l’itinerario infatti è diviso, come evidenzia il sottotitolo, in tre tracciati: la necessità della forma, vale a dire l’esigenza avvertita costantemente da Miró e dagli altri artisti in mostra di dare vitalità immaginativa alla forma plastica e al tempo stesso all’oggetto, provando a svelarne la natura misteriosa; la materia dei sogni, che si richiama alla funzione immaginativa rappresentata dall’inconscio e dal sogno, collocata al centro del pensiero di Breton, sollecitato dalle teorie psicanalitiche, a partire dalla pubblicazione della Interpretazione dei sogni di Sigmund Freud (1900); ed infine, la natura del potere, intesa quale riflessione corrosiva verso quei “dispositivi” utilizzati dall’autorità, contro le sue ambigue “maschere”, partendo dall’importante serie miroiana dedicata ad Ubu roi (1896), capolavoro di Alfred Jarry, autore incluso da Breton tra i “precursori” del Surrealismo.

Il tracciato espositivo prevede inoltre una sezione specifica dedicata alle tecniche calcografiche, dove il visitatore, tramite una serie di video-tutorial potrà intendere con semplicità la ricchezza delle diverse tecniche utilizzate dagli artisti nelle opere esposte in mostra: dall’incisione alla litografia, dall’acquatinta al carborundum.

Per ulteriori informazioni:

Marte – Mediateca Arte Eventi, Cava de’ Tirreni (SA)

tel: 089 9481133 – e-mail: info@marteonline.com

www.marteonline.com

facebook: https://www.facebook.com/martemediatecaarteeventi

twitter: https://twitter.com/martemediateca

Il Consolato Generale h. del Perù a Napoli  e la Casa d'Arte Museum dell'Iterspatium Apertum in Raggiolo (AR), è lieto di invitare la SV all'Esposizione Antologica dedicata al M° Osvaldo Petricciuolo che si terrà il giorno 26 febbraio 2016 alle ore 16,30 presso le sale espositive di Castel dell'Ovo a Napoli.
      L'evento sotto gli auspici della Regione Campania, il Consolato Generale h. del Perù a Napoli, il Comune di Napoli, l'Assessorato alla Cultura, il Comune di Ortignano Raggiolo (AR), promosso dalla Casa d'Arte
Museum dell'Iterspatium Apertum, si configura come l'omaggio della Città di Napoli all'eclettico artista delle arti visive, plastiche e sonore del XX sec.

        La Segreteria Organizzativa
     081. 5517062    / 333.6535351/345.2274262

Contatti: info@conpernapoles.com

Lorenzo Migliaccio

'' Immagini sull'Acqua ''

Dal 19 al 29 Febbraio 2016

Start ore 19.00

Artisti in Vetrina

Gino Ramaglia

ViaBroggia,10
80135 Napoli

Immagini sull'acqua

è il progetto di Lorenzo Migliaccio in cui convergono le sue più grandi passioni, il mare e la pittura.

I suoi dipinti olio su tela, di medie e grandi dimensioni, vertono tutti sul tema dell'acqua e, nello specifico, del mare e dei suoi abitanti: gocce, flutti, spruzzi, animali marini dai colori cangianti portano lo spettatore in un mondo acquatico tutto personale, in cui volumi, dimensioni e forme si perdono fra reale e irreale. Ai lavori più fantasiosi si affiancano i paesaggi, molti dei quali di recentissima produzione.  Fra i golfi e i laghi l'artista si ferma a riprendere fiato, prestando la sua tavolozza ai giochi cromatici e ai prodigi di cui solo la natura è capace.

Alla sua formazione scientifica (laurea in Ingegneria Meccanica) Lorenzo Migliaccio unisce fin dalla più giovane età una profonda passione per l'arte e per lo sport. Nato nel 1967 a Napoli, Lorenzo Migliaccio ha unito a una formazione scientifica - acquisita con un percorso di studi in Ingegneria Meccanica - una profonda passione per l'arte e per lo sport, coltivati entrambi sin dalla più giovane età.

Una sapiente conoscenza dei materiali, legata alla sua formazione professionale, influenza il suo percorso artistico. Inizia a dipingere fin dalla giovane età e questa passione lo accompagna lungo il corso della sua vita. Dipinge ciò che più lo affascina, lasciandosi guidare dall'esperienza: il mare, elemento che incontra quotidianamente attraverso la pratica della Vela, è spesso oggetto della sua ricerca pittorica, come la musica e la danza. Il movimento lo affascina, ma anche i paesaggi mozzafiato che la sua città non si risparmia di offrirgli.

Le intense pennellate di olio su tela intercettano frammenti di ricordi, codificati attraverso i colori a volte fedeli della realtà ,altre volte violenti, lividi, crudeli.

Attraverso la sua pittura da autodidatta, costruita lentamente, attraverso la ripetizione del gesto, attraverso l'esperienza data dall'imparare dai propri errori, Lorenzo Migliaccio riesce a rendere uno spaccato di vita, in cui si scorge la polpa tenera sotto la buccia che è il forte e il debole della bellezza nell'essere umano.

Chiara Reale

Info:

lorenzo.migliaccio@libero.it

galleria@ginoramaglia.it

giovedì 18 febbraio 2016

Michele Attianese. Periphery

MICHELE ATTIANESE Periphery

a cura di MARCELLA FERRO

Casa Turese arte contemporanea, Vitulano (BN)

27 FEBBRAIO / 30 APRILE

VERNISSAGE Sabato 27 Febbraio 2016 ore 18.30

La galleria Casa Turese Arte Contemporanea di Vitulano presenterà Sabato 27 febbraio alle 18,30 Periphery a cura di Marcella Ferro, la personale di Michele Attianese che come stesso rileva il critico d’arte nel testo di accompagnamento rappresenta: «l’accettazione dell’altro al di fuori di se stessi, è lo scambio che riduce l’egocentrismo e diviene la definitiva perdita di significato dell’assolutismo rispetto a un più democratico relativismo. Un relativismo che si pone come mutabile e accogliente. Idee chiaramente vincolate alla storia che noi tutti stiamo vivendo, in cui Michele è particolarmente immerso, sentendosi in parte sentinella di una realtà precaria e complessa davanti alla quale non si tira indietro, ma al contempo cerca di partecipare mantenendo una certa oggettività. Un distacco o, meglio, come lui stesso la definisce un’apnea emotiva che prova a mantenere segnando le immagini con delle linee bianche nette che tratteggiano confini e ripartiscono aree di per sé indivisibili costringendoci ad andare di là della visione completa e spingendoci all’analisi dei singoli dettagli».

Michele Attianese, Castellammare di Stabia , 1976. Dopo i corsi di Scuola Libera del Nudo e di Tecniche dell'Incisione presso l'Accademia di Belle Arti di Napoli, si laurea nel 2009 in Architettura, significativa è l’esperienza dei Laboratorio di quartiere di Riccardo Dalisi nel Rione Sanità. Tiene la prima personale dal titolo Derma nel 2002, anno in cui tra l'altro è segnalato al premio Novara. Nel 2010 è presente a disegni diversi, presso il MAT - Museo dell'alto Tavoliere, Sansevero. L'anno seguente è nella rassegna Aperto'11 ospitata dalla galleria Fёs Show Room di Minori con la personale Mémoire de sucre. Segue la personale Di Passaggio presso la galleria Studio Legale di Napoli. Partecipa alla collettiva “InterRail” ospitata dal Centro Art’s Events. Nel frattempo è invitato a dare veste al progetto musicale di Enzo Avitabile Black Tarantella. Viene poi invitato alla mostra Collettiva “Rivelazioni del Corpo” a cura di Franco Cipriano presso la galleria Spazio Zero11 di Torre Annunziata. Recente è la doppia personale con Ugo Cordasco Intersezioni per la PageaArt. Infine del 2015 le personali Unexpected Beauty negli spazi di Intragallery e Spazio per la LACSapartament di Milano. Nel 2016 è invitato a SetupFair fra gli artisti della Galleria Casa Turese.

CASA TURESE galleria

edizioni d’arte Via Fuschi di Sopra 64, 87, 89 – 82038 Vitulano (BN) - ITALIA

info@casaturese.it

www.casaturese.it

tel 0824 874650

cell 333 3443684

fax 0824871666